大楼建成不久，日本经济泡沫即告破裂，M2被视为浮夸建筑的代表。那之后12年里，隈研吾没在东京接到过项目。他被迫出走东京。
2020年，这座城市将再次举办奥运会。而隈研吾，是主体育场的建筑师。
东京，是隈研吾的命运之地。
1964年东京举办奥运会，隈研吾年仅10岁。在参观完现代主义建筑的代表作、国立代代木竞技场后，他立志成为一名职业建筑师。
10年后，隈研吾成为一名建筑系学子，却开始对引他入门的“现代主义”产生质疑。
日本现代主义建筑思潮源于上世纪初期的西方，它主张建筑师应脱离传统建筑形式，创造适应工业化社会的崭新建筑。
这让年轻的隈研吾不喜：日本建筑界只在乎标新立异，却不考虑环境与建筑间的关系。
但到了1985年，在他结束哥伦比亚大学的进修返回日本时，却也成为其中一员。
他选择在东京开始他的事业。
那是日本经济发展的鼎盛时期。大批资本在“泡沫经济后期”进入建筑市场，无论业主还是设计师都在追求更醒目、更怪异的建筑。
为了在建筑圈站稳脚跟，隈研吾决定，设计一个“与众不同”的作品。
M2大楼位于东京世田谷区，原是一个汽车展销商店。耸立中央的巨型爱奥尼亚柱、俄罗斯建筑主义的列昂尼多夫天线、高速公路的隔音板——这些毫无联系的元素被他大胆地融于一个建筑，来展现汽车在现代工业中的科技感与未来感。
熟悉隈研吾后期简朴风格的人，很难想象M2出自他手。
大楼建成不久，日本经济泡沫破裂，M2被视为浮夸建筑的代表，后又改建成殡仪馆。
那之后12年里，隈研吾都没有在东京接到过项目。他原本带着创造一番事业的雄心壮志从海外回归东京，这座城市却不再有他的发声之地。
他似乎被东京建筑界遗忘。
为了糊口，隈研吾到高知、爱媛等偏远城镇参与一些小工程。
与当地工匠的合作，让隈研吾深入了解了各种自然材料、各地的建筑传统以及工艺，他开始思考：如何利用各个地方当地的自然材料做设计。
这个思考让隈研吾渐渐摸索出了自己的建筑理念——负建筑。
高耸入云的摩天大楼，醒目招摇的商业建筑。欲望使人们忘记建筑的目的是居住与容身。负建筑则是隈研吾对此的自省——最适宜的建筑，可以与周围环境统一，融于此地，直至“消失”。
离开东京12年后，隈研吾不仅仅让日本建筑界重新看到了他的名字，还把自己的作品版图扩展到海外。
无论是在日本东京的三得利美术馆，在中国北京长城脚下的竹屋，还是在美国波特兰的日本花园，隈研吾的建筑有一个共同点——就地取材，与环境融合。他希望自己设计的建筑物能融于自然环境、从城市中“消失”。
“就拿北京前门的改造项目来说，我们将最精华的四合院部分保留，部分改造成艺术空间，融于环境却又自成一体。”他说。
在构筑杭州民艺美术馆时，他又和团队尝试了许多不同方式，呈现“瓦”的温度、手工感。
2020年，东京又将举办奥运会。
在这个命运之地，隈研吾不再是奥运会的参观者，而是主体育场的建筑师。